Antigone di Jean Anouilh
Scopri Antigone, l'opera teatrale di Jean Anouilh
Antigone è il titolo omonimo di un'opera drammatica in cui si confrontano un gran numero di temi. Scritta per la prima volta da Sofocle nel -442 poi reinterpretata all'epoca dell'Occupazione del 1944 da Jean Anouilh, quest'opera è sicuramente una delle più famose della letteratura classica.
Antigone dalla penna di Jean Anouilh
La riscrittura di Antigone ebbe un grande successo per vari motivi tra cui il fatto che pose il personaggio principale al centro di molti temi centrali della società. Che sia per attaccamento, per ricordi scolastici o per emozione teatrale, in molti continuano a bussare alle porte dei teatri che propongono riletture e reinterpretazioni di quest'opera. La prima rappresentazione della riscrittura di Jean Anouilh fu rappresentata al Théâtre de l'Atelier di Parigi nel febbraio 1944. Per la sua opera, il drammaturgo scelse di concepirla in quattro atti. Ne parla così: «L'Antigone di Sofocle […] fu per me uno shock improvviso durante la guerra […]. L'ho riscritta a modo mio, con la risonanza della tragedia che allora vivevamo. "
In effetti, se quest'opera ebbe un impatto così forte a quel tempo, è perché permise di mettere in luce un gran numero di temi essenziali tra cui il conflitto tra moralità e politica, nonché il conflitto tra generazioni. Quasi 80 anni dopo, i temi affrontati nell'opera Antigone sembrano ancora attuali.
Cos'è un'opera drammatica?
Per riconoscere un'opera drammatica come Antigone è necessario conoscere tutte le specificità della scrittura ma anche della recitazione. Infatti, se il teatro è governato da codici di scrittura, non è tuttavia necessario dimenticare che quest'ultima mira a farsi vedere. A seconda delle opere, del loro genere, dei desideri del drammaturgo e del suo tempo, tutto ciò che costituisce una produzione teatrale cambia e viene sconvolto: numero di atti, recitazione, scenografie, luci, suoni, ecc.
Aristotele, che conosciamo per la sua filosofia, considerava il genere drammatico come il modo migliore per mettere in moto le azioni umane per fornire una presa di distanza al servizio di un'esperienza immaginaria. Questo è uno degli aspetti essenziali della catarsi. Sebbene un'opera drammatica possa a prima vista essere velata di complessità, è sufficiente sollevare il velo per capire che si tratta in realtà di una sequenza di azioni e conseguenze semplici che a prima vista possono essere reali della portata dell'avventura umana.
Quindi, per stabilire quella che chiamiamo “plausibilità”, drammaturghi come Jean Anouilh devono dimostrare una significativa destrezza testuale. Giocano con il genere per renderlo uno strumento di destabilizzazione che permette loro di mettere in discussione i valori e seminare problemi.
Jean Anouilh: perché dobbiamo scoprire la sua Antigone?
L'opera di Jean Anouilh è stata controversa su vari media, ma è rimasta per lo più ben accolta dal pubblico e dalla stampa al momento delle prime rappresentazioni. Il suo significato simbolico, che rifletteva un dramma dell'epoca, sembrava ancora consentire a tutti di vedere la morale che desideravano. È proprio questo lo scopo della scrittura: permettere a tutti di fare proprio il testo. In quello di Antigone gli impatti collettivi possono avere anche ricadute personali; la decisione e le azioni di una o più persone che possono avere un impatto su una o più altre persone. Nonostante gli 80 anni che ci separano dalla pubblicazione di questa opera teatrale, è altamente possibile che chiunque possa vedere in essa un legame con la vita che conduciamo oggi, con la società in cui viviamo e con la quale ci confrontiamo. E questo in diversi paesi del mondo.
Per vivere un momento catartico come è consentito vivere, lo spettacolo Antigone di Jean Anouilh vi tende le braccia! Trovatela dal 25 settembre al 18 dicembre 2022 al Laurette Théâtre de Paris!
